Je wilt natuurlijk niet gewoon reageren op de huidige trends maar ze toch op je in laten werken en je eigen stijl er op los laten. Zo creëer je nieuw werk dat zowel origineel en herkenbaar van jou is, als een waardevolle toevoeging aan de collecties van de opdrachtgever.

Op dit moment probeer ik voornamelijk de boel van de grond te krijgen, mijn contactenkring te vergroten, ervaring op te doen en mijn stijl verder te ontwikkelen. Ik twijfel nog of ik het liefst misschien wel gewoon in loondienst wil werken, maar dan zou ik aan de andere kant ook de vrijheid missen om zelf te beslissen welke kant ik op ga.

Soms vloeien ideeën voort uit doodlen, en het constant absorberen van visuele informatie uit tijdschriften en internet. Maar meestal denk ik in termen van collecties. Ik doe veel onderzoek vooraf, zoals de doelgroep van het bedrijf, voorgaande collecties, etc.) en dan bedenk ik een thema dat me toepasselijk lijkt voor een aankomende collectie. Ik zoek bijpassende kleuren en sfeerbeelden, en ontwikkel daarna tientallen proefstalen.
Ook haal ik veel inspiratie uit het bezig zijn met materialen zoals stoffen, karton, plastic, touw, etc. Ik bewerk en combineer de verschillende materialen op zoek naar herhalingen, onverwachten effecten. Dit heeft meestal geen directe toepassing maar wordt wel de input voor latere dessins door ze digitaal te bewerken. Vaak valt alles op zijn plaats als je een inspirerende foto, object of patronen ziet, die je kunt combineren met je stalen.
Ik hou van bloemen tekenen, maar niet van tuttig of oubollig. Dus ik teken ze bijvoorbeeld met een balpen, inclusief alle imperfecties. Of ik maak een contour van iets wat geometrisch en strak is met een bamboe pen en veel inkt. Dan gaat het mis en onstaat er iets onverwachts. Je kunt het eventueel altijd digitaal bijwerken als het er echt niet goed uit ziet. Ik begin altijd met de hand en dan scan ik de tekeningen in en bewerk ik het met de computer. Het combineren van met de hand en digitaal werken geeft echt oneindig veel mogelijkheden.
Dat varieert sterk. Ik haal een groot deel van mijn inspiratie uit vormen, kleuren en structuren om me heen, voornamelijk uit de natuur, maar ook uit de stedelijke omgeving met zijn gebouwen, materialen, machines. Contrast vind ik kenmerkend voor veel van mijn dessins.

Ik werk nu een jaar als freelancer voor Astrid Davidse Styling and Design Consultancy en maak dessins voor de interieur branche. Ik heb een boel geleerd, maar alleen dessins maken voor interieur vind ik wat limiterend, dus ik focus nu op het maken van een portfolio voor mode.
Ik heb ervoor gekozen om aan Akademie Vogue te studeren (dagopleiding, modulair). Ik had al een universitaire opleiding, en zocht iets korters en meer praktisch. Ik wilde ook graag kinderen, en dacht dat de flexibiliteit van Vogue voordelen zou bieden. Mijn kinderen zijn inderdaad geboren tijdens de opleiding en hebben niet eens zoveel oponthoud gegeven :-)
Nadat ik eerst naar Engeland en later naar Nederland verhuisd was had ik een beter beeld gekregen hoe ik een creatieve kant op zou kunnen gaan, door het volgen van verschillende cursussen en het oriëntatiejaar bij Rietveld. Zo begon ik ook te zien dat ik daadwerkelijk zou kunnen gaan leven van mijn creaties.
Toen ik ging studeren (in Italië waar ik oorspronkelijk vandaan kom) wilde ik graag onafhankelijk zijn en kunnen reizen. Een creatieve of kunstzinnige carrière leek me op dat moment niet de juiste keuze om dit te bereiken.
Ik ben een laatbloeier. Rond mijn dertigste ben ik tot de conclusie gekomen dat ik ergens terecht was gekomen (in bedrijfstraining) dat niet helemaal voor mij was.

Hoe werk je met de computer? Hoe maak je je inspiratie digitaal?

Omdat ik vaak met aquarelverf werk en graag het effect wil houden van kleuren die in elkaar overvloeien ben ik begonnen mijn dessins in Photoshop te maken. Vaak maak ik foto's, teken vrij naar deze foto's, en zorg daarbij dat het contrast hoog genoeg is zodat ik het na het scannen makkelijk kan kopiėren naar een dessin. Maar hoe meer ik met Photoshop werkte, hoe meer ik me realiseerde dat veel van de dingen die ik met Photoshop deed beter in Illustrator gedaan kunnen worden. Ik probeer nu dus dit sofwarepakket tot in de puntjes te leren beheersen.